Καταπληκτική αρχιτεκτονική της Ινδίας. Βουδιστικοί ναοί σπηλαίων - μοναδική αρχιτεκτονική τέχνη της Ασίας Ναοί βράχου της Ινδίας

Γνωρίζει ο σύγχρονος άνθρωπος σήμερα τι είναι η αρχιτεκτονική στην ουσία της; Αντιλαμβάνονται οι αρχιτέκτονες τη συμβολική πτυχή που αναπαρήχθη ολιστικά από τους Δασκάλους της αρχαίας χιλιετίας; Αυτά τα ερωτήματα παραμένουν και θα παραμείνουν το αιώνιο κινητήριο στοιχείο σε κάθε αρχιτεκτονικό σχήμα.

Για να δείτε τη θεμελιώδη ουσία των σύγχρονων κτιρίων, πρέπει να χτίσετε μια γέφυρα σε μια μακρινή εποχή, όταν η ικανότητα των αρχιτεκτόνων ήταν μυστική γνώση και η δημιουργία ήταν το πρωτότυπο του σύμπαντος. Ένα παράδειγμα αυτής της μορφής αλληλεπίδρασης είναι οι βραχώδεις ναοί της Ινδίας, που χτίστηκαν τον 2ο αιώνα π.Χ. και τον 3ο αιώνα μ.Χ.

Ναός Ajanta

Οι ναοί ήταν λαξευμένοι κατά μήκος μιας τροχιάς από πάνω προς τα κάτω και δεν είχαν κανένα θεμέλιο. Οι τεχνίτες δούλευαν με πολύπλοκα υλικά - βασάλτη και πέτρα. Τα γλυπτά ήταν λαξευμένα σε βράχους. Αλλά το πιο εκπληκτικό είναι ότι οι αρχιτέκτονες εργάζονταν ήδη με γνώση του νόμου της διάθλασης του φωτός, ο οποίος διατυπώθηκε μόλις τον 17ο αιώνα. Η τεχνολογία της σκάλισης ναών και γλυπτών δεν μας έχει φτάσει. Αυτό είναι κατανοητό - τότε υπήρχε μια ορισμένη κλειστή τάξη καλλιτεχνών-αρχιτεκτόνων, ας τους πούμε συνδημιουργούς, που η δεξιοτεχνία τους πέρασε από στόμα σε στόμα και μετά χάθηκε. Αλλά αγγίξαμε κάτι πιο σημαντικό από την τεχνολογία - τον συμβολισμό, ο οποίος έγινε η πρώτη μητέρα σχεδόν όλων των σύγχρονων δομών.

Βραχώδης̆ Ναός Kayă λασανάθα

Αν στους αρχαϊκούς συνδημιουργούς ο στόχος της αρχιτεκτονικής ήταν να δημιουργήσει ένα πνευματικό και υλικό περιβάλλον για την ανθρώπινη κατοίκηση, τότε στη σύγχρονη αρχιτεκτονική η διαδικασία των συστημικών σχέσεων μεταξύ φύσης και ανθρώπου μόλις αρχίζει. Κάθε αρχιτεκτονική είναι μια τέχνη, η πράξη της οποίας αποτυπώνεται στο αρχαίο ασυνείδητο. Αυτή είναι η πράξη της ανθρώπινης αλληλεπίδρασης με τον κόσμο, υλικό και ψυχικό. Στο μυαλό του αρχιτέκτονα της εποχής μας, αυτή η σύνδεση έχει διατηρηθεί. Αυτό μπορούμε να το δούμε σε σύγχρονα έργα και σπίτια χτισμένα σε βράχους και βουνά.

Ο άνθρωπος, όντας σήμερα σε μια απομακρυσμένη κατάσταση από το ριζοσπαστικό του, δημιουργεί όλο και περισσότερο έναν χώρο για τον εαυτό του όπου θα μπορούσε να αφήσει τον Θεό μέσα του. Ο βράχος είναι ένας ενδιάμεσος κόσμος μεταξύ του στερεώματος και της γης. Ο χώρος που περικλείεται μεταξύ αυτών των δύο κόσμων είναι χώρος για να «σταθείτε στα πόδια σας» και να «ανοίξετε τη συνείδησή σας».

Ο αρχιτέκτονας που έφτασε πιο κοντά στο σύστημα του αδιαχώριστου φύσης και αρχιτεκτονικής, ο Frank Lloyd Wright, είπε: «Κουρασμένος από τις επαναλήψεις απρόσωπων κοινοτοπιών στις οποίες το φως αντανακλάται από γυμνά αεροπλάνα ή δυστυχώς πέφτει σε τρύπες που έχουν κοπεί σε αυτά, η οργανική αρχιτεκτονική φέρνει ξανά τον άνθρωπο. πρόσωπο με πρόσωπο στην κατάλληλη φύση του παιχνιδιού του chiaroscuro, που δίνει ελευθερία στη δημιουργική σκέψη ενός ατόμου και την εγγενή αίσθηση της καλλιτεχνικής φαντασίας του». Το έργο του «Chapel in the Rock» είναι ένα παράδειγμα του πώς η χωρική ουσία, που βρίσκεται στο ασυνείδητο του αρχαϊκού πολιτισμού της αρχαίας Ινδίας, αναβίωσε στη σύγχρονη συνείδηση ​​της αρχιτεκτονικής. Ένα άτομο που βρίσκεται σε αυτόν τον χώρο αποκτά μια ορισμένη μορφή πρωτογονισμού, αυτοσυνειδησίας συμμετοχής στο μυστήριο. Όλη η αρχαία αρχιτεκτονική χτίστηκε ακριβώς σε αυτήν την αρχή και δεν υπήρχαν διαφορές μεταξύ ενός σπιτιού και ενός ναού. Τα σπίτια και οι ναοί ενώθηκαν με μια θέα - αγγίζοντας το μυστήριο.

Παρεκκλήσι στο βράχο, Αριζόνα

Το πιο διάσημο έργο - "House over the Waterfall" - ήταν ένας ναός με την έννοια ότι χτίστηκε με βάση την αρχή της ενότητας του ανθρώπου και του σύμπαντος. Μία από τις αρχές του Ράιτ ήταν να χτίζει με ευθείες γραμμές και ορθογώνια σχήματα. Αν κοιτάξουμε ένα θραύσμα των εξωτερικών τμημάτων των ναών της Ellora, θα δούμε μια πανομοιότυπη αρχή.

σπίτιπάνω απόυδατόπτωση

Ellora, θραύσμα ενός από τους ναούς

Ο Ράιτ γνώριζε ξεκάθαρα την αποστολή κάθε έργου του. Όλοι τους εκπλήρωσαν την έννοια της συνέχειας του αρχιτεκτονικού χώρου, δηλ. προέρχονται από φυσικές περιβαλλοντικές συνθήκες. Οι αρχιτέκτονες των ινδικών βράχων ναών στήριξαν τις κατασκευαστικές τους ιδέες αποκλειστικά σε φυσικούς πόρους. Είναι εκπληκτικό πώς η συνείδηση ​​ενός κόσμου ανταποκρίθηκε στη συνείδηση ​​ενός εντελώς διαφορετικού, σύγχρονου κόσμου.

«Η αρχιτεκτονική ζωή, ή τουλάχιστον η ίδια η ζωή, παίρνει μορφή και είναι επομένως η αληθινή ιστορία της ζωής: ήταν ζωντανή χθες, όπως είναι ζωντανή σήμερα ή θα είναι ποτέ».

Η συνείδηση ​​του αρχιτεκτονικού κόσμου της αρχαίας Ινδίας αντικατοπτρίστηκε σε ολόκληρες πόλεις διάσπαρτες σε ολόκληρο τον πλανήτη μας: το μικροσκοπικό χωριό Rocamadour στη νοτιοδυτική Γαλλία, το Πράσινο Ακρωτήριο στο νοτιοδυτικό Κολοράντο, η πόλη Petra στη βορειοδυτική αραβική έρημο, η πόλη Derinku στα τουρκικά Καππαδοκία, η πόλη Vardzia στη Γεωργία, σε συγκροτήματα βράχων ναών κοντά στον ποταμό Bamiyan στο κεντρικό Αφγανιστάν (τα οποία, δυστυχώς, καταστράφηκαν σχεδόν ολοκληρωτικά από εκρήξεις το 2000, οι οποίες κατέστρεψαν τεράστια αγάλματα του Βούδα που σκαλίστηκαν τον 6ο αιώνα μ.Χ.).

ΧωριόΡοκαμαντούρ, Γαλλία

ΟροπέδιοVerde, Κολοράντο

ΠόληΠέτρα, Ιορδανία

ΠόληΝτερίνκου, Καππαδοκία

ΠόληΒάρτζια, Γεωργία

Αφγανιστάν, βραχώδης̆ πόλη κοντά στον ποταμό Bamiyan

Αν παρακολουθήσουμε την ιστορία κάθε πόλης που αναφέρεται παραπάνω, θα δούμε μια ενωτική αρχή - την αγιότητα. Όλες αυτές οι πόλεις χτίστηκαν είτε από μοναχούς είτε από αγίους και ασκητές που ήθελαν να βρουν ένα μέρος για προσευχή και διαλογισμό. Αυτό υποδηλώνει ότι η τέχνη της αρχαιότητας μας έδωσε κάτι χωρίς το οποίο οι πολιτισμοί δεν θα μπορούσαν ποτέ να διατηρήσουν τη ζωτικότητά τους - την ψυχή της αρχιτεκτονικής. Θα έρθουμε ποτέ πιο κοντά σε αυτή τη μυστική γνώση, θα λύσουμε το πρόβλημα της διατήρησης των αρχαίων παραδόσεων της αρχιτεκτονικής - ένα ανοιχτό ερώτημα για τον σύγχρονο αρχιτεκτονικό, και όχι μόνο, κόσμο.

Αποσπάσματα ενός άρθρου για την Ινδία από τον O.S. Προκόφιεφ
Αρχιτεκτονική ναών της Ινδίας

Σπήλαια και βράχοι ναοί
Ο 7ος και 8ος αιώνας είναι μια μεταβατική εποχή στην ιστορία της ινδικής τέχνης.
Αυτή την εποχή, οι παραδόσεις της αρχιτεκτονικής των σπηλαίων, που αναπτύχθηκαν τους προηγούμενους αιώνες και που έφτασαν σε μεγάλη άνθηση κάτω από τα Guptas, βιώνουν το τελικό στάδιο της ανάπτυξής τους.
Οι αρχαίες ιδέες για έναν σπηλαιώδη ναό ως απομονωμένο καταφύγιο ενός θεού ή ενός σοφού, αποκομμένου από τη ζωή της ανθρώπινης κοινωνίας, αντιστοιχούσαν στο ιερό ιδανικό του Βουδισμού, ιδιαίτερα στα πρώτα στάδια της ανάπτυξής του. Κατά την περίοδο του εκφυλισμού του Βουδισμού και της ανάπτυξης της Βραχμανικής λατρείας στην Ινδία, τελικά έχασαν τη σημασία τους.

Ήδη κατά τη διάρκεια της δυναστείας Gupta, οι θρησκευτικές-ασκητικές τάσεις στη βουδιστική τέχνη, ειδικά στους πίνακες των σπηλαίων ναών του Ajanta, φαινόταν να υπονομεύονται εκ των έσω από κοσμικά μοτίβα που είχαν αποκτήσει μεγάλη σημασία, αντανακλώντας την αυξημένη επιρροή της ιδεολογίας των σκλάβων πόλεων . Τώρα, με την ανάπτυξη των φεουδαρχικών σχέσεων, υπήρξε μια ενίσχυση της ιερατικής ορθοδοξίας, που συνδέεται με την ενίσχυση του ρόλου των μπραμάν. Η αυξανόμενη επιρροή του Ινδουισμού και η αυξανόμενη πολυπλοκότητα της λατρείας του απαιτούσαν μορφές θρησκευτικής τέχνης που θα μπορούσαν να ενσωματώσουν καλύτερα τον φανταστικό υπεράνθρωπο χαρακτήρα του. Για μια πιο ισχυρή επιρροή στις μάζες των θρησκευτικών ιδεών που ενσωματώνονται στο περίπλοκο σύστημα του ινδουιστικού πανθέου, ευκαιρίες. Οι παραδοσιακές αρχές της αρχιτεκτονικής των σπηλαίων ήταν ανεπαρκείς. τα παλιά σχέδια είναι στενά. Αλλά επειδή η εικόνα του ναού, σαν να γεννήθηκε στα βάθη της ίδιας της φύσης, ήταν ακόμα τόσο δυνατή και τόσο κοντά στις θρησκευτικές ιδέες των Ινδουιστών, και οι νέες αρχές της υπέργειας κατασκευής δεν είχαν ακόμη αναπτυχθεί επαρκώς, κατά τη διάρκεια αυτού μεταβατική περίοδος η κατασκευή σπηλαίων συνέχισε να παίζει σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της ινδικής τέχνης.

Η δημιουργία των τελευταίων μνημείων της ινδικής αρχιτεκτονικής σπηλαίων χρονολογείται από αυτήν την περίοδο: οι ύστεροι σπηλαιώδεις ναοί του Ajanta, οι σπηλαιώδεις και βράχοι ναοί της Elura (Ellora) και Mamallapuram, ο ναός στο νησί κ.λπ. Ellora και στο νησί. Elephanta, μπορεί κανείς να δει αλλαγές, κυρίως στη φύση του σχεδιασμού και του σχεδίου τους. Οι αλλαγές εκδηλώνονται επίσης στο ίδιο το πνεύμα των νέων εικόνων, γεμάτων δράμα και κοσμικούς συμβολισμούς και παρουσιάζονται στην πιο εντυπωσιακή διακοσμητική και ψυχαγωγική πτυχή. Εξ ου και οι παραβιάσεις παλαιών αρχών στα σχέδια σχεδιασμού, εξ ου και η κρίση στην αρχιτεκτονική των σπηλαίων.

Αν αργότερα σπηλαιώδης ναός του Ajantaκαι στο σχεδιασμό τους στις αρχές του 7ου αιώνα οι παλιές παραδόσεις είναι ακόμα αρκετά ισχυρές, τότε στην Ellora παρατηρούνται έντονες αλλαγές ήδη στους μεταγενέστερους ναούς της βουδιστικής λατρείας των αρχών του 8ου αιώνα. Εκτός από τους βουδιστικούς ναούς, χτίστηκαν ναοί Βραχμάνων και Τζαϊν στην Ελόρα. Τα πιο ενδιαφέροντα είναι τα Brahman. Οι τάσεις των βουδιστικών ναών αναπτύχθηκαν προς την κατεύθυνση της περιπλοκής του σχεδίου και του εμπλουτισμού του γλυπτικού και διακοσμητικού σχεδίου. Η πολυπλοκότητα του σχεδίου προέκυψε λόγω της αύξησης του εσωτερικού χώρου, η οποία αντικατοπτρίστηκε στους υπόσκαφους ναούς και των τριών λατρειών. Για παράδειγμα, σε κάθε ομάδα μπορείτε να βρείτε παραδείγματα διώροφων ή τριών ορόφων σπηλαίων ναών. Όμως, η ανάπτυξη του σχεδιασμού του ναού πέρασε από διάφορα στάδια, εν μέρει που αντιστοιχούσαν σε διαδοχικές θρησκείες.

Στη βουδιστική ομάδα, το σχέδιο είναι μάλλον συγκρατημένο, όπως φαίνεται, για παράδειγμα, από την εμφάνιση της πρόσοψης του μεγαλύτερου τριώροφου σπηλαίου ναού στην Ellora, Tip Thal. Αλλά μια τέτοια λιτή απλότητα θα μπορούσε να εξηγηθεί από μια ορισμένη δυσαναλογία μεταξύ του τεράστιου εσωτερικού, που φτάνει κατά μέσο όρο τα 30 μέτρα σε βάθος και 40 μέτρα σε πλάτος, και στη σχετικά κακή γλυπτική διακόσμηση, που δεν γέμιζε όλες τις αρχιτεκτονικές επιφάνειες.

Στους ναούς των σπηλαίων Brahman, οι οποίοι είναι μικρότεροι σε μέγεθος, το γλυπτό και το διακοσμητικό σχέδιο αποκτά εξαιρετική σημασία. Ξεχωριστή θέση κατέχουν οι υψηλές ανάγλυφες συνθέσεις με θρησκευτικά και μυθολογικά θέματα.

Η εικόνα της Παρβάτι, γεμάτη γοητευτική θηλυκότητα, μεταφέρεται με ιδιαίτερη ζεστασιά στο ανάγλυφο «Ο γάμος του Σίβα και της Παρβάτι». Σε αυτό, το απαλό και ευέλικτο μόντελινγκ είναι σε απόλυτη αρμονία με τη στοχαστική εμφάνιση της χαρούμενης Parvati.
Η δύναμη έκφρασης των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών της πρώιμης μεσαιωνικής γλυπτικής φτάνει στο μέγιστο στο Elure. Οι ανάγλυφες συνθέσεις που βρίσκονται στους ναούς των σπηλαίων των Das Avatara, Rameshvara και άλλων, καθώς και η διακόσμηση του βράχου Kailasanatha, αποκαλύπτουν ξεκάθαρα τις διάφορες δυνατότητες που περιέχονται στη νέα πλαστική γλώσσα. Μαρτυρούν όμως και τις αντιφάσεις αυτής της τέχνης, που πηγάζουν από τις Βραχμανικές θρησκευτικές συμβάσεις και την αγιοποίηση.

Το ανάγλυφο του ναού της σπηλιάς Das Avatara απεικονίζει τον Σίβα σε μια τρομακτική ενσάρκωση - με κεφάλι λιονταριού, έτοιμος να τιμωρήσει τον βασιλιά Hirapya, ο οποίος γελάει με τη δύναμη των θεών. Η δριμύτητα της στιγμής που εμφανίζεται είναι αξιοσημείωτη όταν ο Σίβα βάζει το ένα χέρι στον ώμο του Χιράνια, το άλλο τον πιάνει στον καρπό και κουνάει το υπόλοιπο, ενώ ο βασιλιάς εξακολουθεί να έχει ένα χαμόγελο παγωμένο στο πρόσωπό του. Η εκφραστικότητα της σύνθεσης ενισχύεται από την ένταση και τον δυναμισμό της μετάδοσης της κίνησης. Το ψηλό ανάγλυφο σχεδόν μετατρέπεται σε κυκλικό γλυπτό, το οποίο ενισχύει περαιτέρω το εντυπωσιακό παιχνίδι φωτός και σκιάς. Η σκηνή είναι γεμάτη κίνηση, τονίζεται από τις διαφορετικές θέσεις των πολλών χεριών του Σίβα, σαν να δείχνει διαφορετικές «φάσεις» της απειλητικής τους κίνησης. Στην ανήσυχη φύση της σύνθεσης συμβάλλει και η αστάθεια αρκετών χορευτικών στάσεων και των δύο μορφών. Σε γενικές γραμμές, σε σύγκριση με τη συναισθηματική συγκράτηση και τη μεγαλύτερη ισορροπία κίνησης στα ανάγλυφα του Mamallapuram και του Elephanta, εδώ μας χτυπάει ένα μέχρι τότε άγνωστο δράμα και παθιασμένη παρόρμηση. Αυτά τα μέρη έλαβαν μια ακόμη πιο ισχυρή και πρωτότυπη εφαρμογή στο μεγαλειώδες ανάγλυφο "Ravana προσπαθεί να ανατρέψει το όρος Kailash", απεικονίζοντας το επεισόδιο του "Ramayava" αφιερωμένο στον αγώνα του κακού δαίμονα Ravanna ενάντια στον Rama τη στιγμή που ο Ravana προσπαθεί να συντρίψει το ιερό βουνό.

Κατασκευή τον 8ο αιώνα. στην Ελόρα. Μεταξύ των σπηλαίων Brahman, ο μεγαλύτερος υπέργειος ναός βράχου Kailasanatha έδειξε νέες τάσεις στην περαιτέρω ανάπτυξη της ινδικής αρχιτεκτονικής. Ο ναός Kailasanatha στην Ellora, όπως και οι rathas του συγκροτήματος ναών στο Mamallapuram στη νότια Ινδία που δημιουργήθηκε έναν αιώνα πριν, ουσιαστικά αντιπροσωπεύει μια απόρριψη των βασικών αρχών της αρχιτεκτονικής των σπηλαίων. Αυτά τα κτίρια είναι υπέργειες κατασκευές κατασκευασμένες με τις ίδιες τεχνικές με τους ναούς των σπηλαίων. Παρά το γεγονός ότι μπορούν να βρεθούν σε αυτά μια σειρά από χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά της αρχιτεκτονικής των σπηλαίων, το ίδιο το γεγονός της εμφάνισής τους ήδη μιλά για ένα νέο στάδιο στην ανάπτυξη της μεσαιωνικής αρχιτεκτονικής στην Ινδία. Αυτό είναι το στάδιο της τελικής μετάβασης στην κατασκευή με πέτρα και τούβλο. Στη συνέχεια, η μνημειακή αρχιτεκτονική των βράχων και των σπηλαίων χάνει την προηγούμενη σημασία της, η οποία επιβεβαιώνεται από τα χαρακτηριστικά παρακμής στους ναούς των Jain της Elura.

Εξαιρετικό χαρακτηριστικό Ναός Καϊλασανάθαείναι ένας συνδυασμός της φανταστικής φύσης της ίδιας της καλλιτεχνικής ιδέας με τη σαφήνεια της πλαστικής της ενσωμάτωσης, το υπέροχο εύρος της αρχιτεκτονικής, την παράξενη χωρική της σύνθεση με τη σαφήνεια και τη σαφήνεια των εποικοδομητικών μορφών της. Φαίνεται ότι εδώ, όπως πουθενά αλλού, σε συγκεκριμένες, ορατές μορφές, αυτός ο εκπληκτικός συνδυασμός πλούτου» εικόνων και μορφών με το ανεξάντλητο της φαντασίας και την αισθησιακή ιδιαιτερότητα βρήκε την έκφρασή του στο αρχαίο ινδικό έπος. Αυτός ο παράξενος και φωτεινός κόσμος των θρυλικών εικονιστικές παραστάσεις ενσωματώνονται σε αμέτρητα γλυπτά και γλυπτά που διακοσμούν γενναιόδωρα την αρχιτεκτονική του κτιρίου και στην πολύ γενική ιδέα του ναού που είναι αφιερωμένος στον θεό Shiva και εμφανίζει το ιερό όρος Kailash του Καϊλάς των Ιμαλαΐων, στην κορυφή του οποίου, σύμφωνα με το μύθο, ζει ο Σίβα.
Ταυτόχρονα, στο μεγαλείο της καλλιτεχνικής αντίληψης που συνδέεται με την κοσμική θρησκευτική-μυθολογική ιδέα, για πρώτη φορά γίνεται τόσο ξεκάθαρα αισθητό το πάθος του τεράστιου έργου που επενδύθηκε στην πραγματική υλοποίηση ολόκληρου του ροκ συγκροτήματος.

Αντί για την παραδοσιακή υπόγεια αίθουσα λαξευμένη στο βράχο, λαξεύτηκε ένας επίγειος ναός από μονολιθικό βράχο με όλες τις αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες, ο τύπος του οποίου είχε ήδη αναπτυχθεί στα κύρια χαρακτηριστικά του τότε. Έχοντας διαχωρίσει τον απαιτούμενο όγκο από το βουνό με τρία χαρακώματα, οι κατασκευαστές του ναού άρχισαν να τον κόβουν από τους επάνω ορόφους, βαθμιαία βαθύτερα στους κάτω ορόφους και στο υπόγειο. Όλος ο πλούσιος γλυπτικός διάκοσμος πραγματοποιήθηκε ταυτόχρονα με την απελευθέρωση τμημάτων του κτιρίου από τον βραχώδη όγκο. Αυτή η μέθοδος εξάλειψε την ανάγκη ανέγερσης σκαλωσιάς, αλλά απαιτούσε λεπτομερή προκαταρκτική ανάπτυξη του σχεδιασμού του κτιρίου σε όλα τα μέρη του και των σχέσεών τους.

Το συγκρότημα του ναού Kailasanatha αποτελείται από πολλά χωριστά μέρη: την πύλη εισόδου, το ιερό των ταύρων, το κύριο κτίριο του ναού και τα κελιά και τα δωμάτια των σπηλαίων που περιβάλλουν την αυλή. Το κεντρικό κτίριο του συγκροτήματος βρίσκεται κατά μήκος ενός άξονα από τα δυτικά προς τα ανατολικά. Λόγω των ανυπέρβλητων δυσκολιών που συνδέονται με τη θέση του βουνού, οι οικοδόμοι έπρεπε να παρεκκλίνουν από τις απαιτήσεις του κανόνα, τοποθετώντας την είσοδο στη δυτική πλευρά και όχι στην ανατολική πλευρά. Το κυρίως κτίσμα του ναού είναι σε κάτοψη ορθογώνιο διαστάσεων 30 Χ 50 μ. περίπου, στις πλευρές του οποίου προεξέχουν κατά διαστήματα πλευρικές πτέρυγες, φέροντας τα προεξέχοντα μέρη των επάνω ορόφων.

Η διακοσμητική διακόσμηση των κτηρίων του συγκροτήματος Καϊλασανάθα μοιάζει με τους υπόσκαφους ναούς του 8ου αιώνα. στην Ellora? χαρακτηρίζεται από τον κυρίαρχο ρόλο της γλυπτικής, η οποία, με τη μορφή διακοσμητικών ζωφόρων, αφηγηματικών ανάγλυφων ή μεμονωμένων μορφών, γεμίζει τις εξωτερικές επιφάνειες των κτιρίων, τονίζοντας τη ρυθμική εναλλαγή κάθετων και οριζόντιων διαιρέσεων.

Η ποικιλία των σχημάτων και των κλιμάκων των γλυπτικών ανάγλυφων και γλυπτών είναι εκπληκτική. Εδώ, πολύ προεξέχοντα, ουσιαστικά στρογγυλά γλυπτά λιονταριών ή καρυάτιδων ελεφάντων, και σειρές από μικρά ανάγλυφα - ζωφόροι, που αφηγούνται σε πολλές ξεχωριστές ακολουθίες για επεισόδια της Ραμαγιάνα, και μεγάλες συνθέσεις υψηλού ανάγλυφου, συνήθως τοποθετημένες σε κόγχες στους τοίχους που απεικονίζουν δραματικά επεισόδια από την ινδική μυθολογία και έπος, και τέλος, μεμονωμένες φιγούρες θεοτήτων, φανταστικά πλάσματα, ζώα, με συμβολικό νόημα ή καθαρά διακοσμητικό σκοπό, καθώς και διακοσμητικά γλυπτά ενίοτε με εικόνες τελετουργικών σκηνών παντού, η γλυπτική είναι συγχωνευμένη με αρχιτεκτονικές μορφές, οργανικά συνδεδεμένες μαζί τους, αποτελούν αναγκαία συνέχεια, πολλαπλασιάζοντας και εμπλουτίζοντας ατελείωτα τις χωροταξικές και αρχιτεκτονικές σχέσεις τους Είναι ενδιαφέρον ότι στη γλυπτική του ναού, μέσα στην ανεξάντλητη διακοσμητική του ποικιλομορφία, γεννιούνται εντελώς πρωτότυπες μορφές εικονιστικών και πλαστικών λύσεων. στον τομέα του ανάγλυφου, ένα παράδειγμα είναι το ανάγλυφο «Shiva Tripurantka», το οποίο βρίσκεται σε δύο εξωτερικούς τοίχους που σχηματίζουν μια ορθή εσωτερική γωνία.

Το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό της γλυπτικής σχεδίασης του εξωτερικού τμήματος του ναού όταν απεικονίζονται μεμονωμένες μορφές ή σκηνές είναι η συχνή χρήση εξαιρετικά υψηλού ανάγλυφου, που σχεδόν μερικές φορές μετατρέπεται σε στρογγυλό γλυπτό, ελάχιστα συνδεδεμένο με το επίπεδο φόντο του τοίχου. Μερικές φορές μια τέτοια τεχνική, σε συνδυασμό με μια εκφραστική απόδοση κίνησης, δημιουργεί ένα εντελώς μοναδικό δραματικό και χωρικό αποτέλεσμα.
Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι το υψηλό ανάγλυφο «Η απαγωγή της Σίτας» που βρίσκεται σε κόγχη του τοίχου του ναού. Η πλοκή είναι παρμένη, όπως και οι περισσότερες από τις πλοκές των γλυπτικών ανάγλυφων του ναού Kailasanatha, από το έπος "Ramayana". Προβάλλεται μια από τις τεταμένες στιγμές της ιστορίας για την απαγωγή της Σίτα, της συζύγου του Ράμα, από τον δαίμονα Ραβάνα. Ο θρύλος λέει ότι ενώ ο κακός δαίμονας Ραβάνα αποσπούσε την προσοχή του Ράμα με ένα κυνήγι, στέλνοντάς του μια χρυσή ελαφίνα, η Σίτα απήχθη. Τότε το πανίσχυρο πουλί Jatayu στάλθηκε πίσω από τον απαγωγέα, προσπαθώντας να επιτεθεί στη Ravana και να σώσει τη Sita. Απεικονίζεται η στιγμή που το πουλί άγγιξε με το ράμφος του το πόδι του Ραβάνα, ανεβαίνοντας ψηλά στον ουρανό με το ιπτάμενο άρμα του. Η μισογυρισμένη εύκαμπτη φιγούρα του δαίμονα είναι σχεδιασμένη εξαιρετικά πλαστικά και είναι γεμάτη ομαλή κίνηση. Αν και η φιγούρα του Sita δεν έχει διατηρηθεί, το κύριο πράγμα είναι ξεκάθαρα αισθητό στη σύνθεση: η ήρεμη και ομαλή πτήση του Ravana, που σχεδόν διακόπηκε από ένα βαρύ πουλί, το οποίο, σύμφωνα με το μύθο, δεν κατάφερε να τον σταματήσει.

Συνοψίζοντας τη μακρόχρονη εμπειρία της αρχιτεκτονικής των σπηλαίων, ο ναός Kailasanatha σηματοδοτεί επίσης μια απόρριψη αυτής της εμπειρίας. Τεχνικές ταλαιπωρίες και συγκεκριμένες δυσκολίες της αρχιτεκτονικής του βράχου, εξάρτηση από ένα ορισμένο έδαφος, δομή βράχου κ.λπ. - όλα αυτά εμπόδισαν την ευρεία πρακτική της κατασκευής βράχου. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο ναός Kailasanatha παραμένει μια μοναδική στο είδος του πρωτότυπη εμπειρία ενός τόσο μεγάλου λαξευμένου βράχου ναού.

Ορατός στο σύνολό του μόνο από ψηλά, ο ναός, με την κρυσταλλικότητα και τη διαύγεια των εξωτερικών μορφών του, ξεχωρίζει αξιοσημείωτα ανάμεσα στους χαοτικούς, ακαλλιέργητους βραχώδεις λόφους. Η αντίθεση του ναού με τους γύρω βράχους ενισχύθηκε από τον λευκό σοβά που κάλυπτε κυρίως ολόκληρο το κτήριο: μια ιδιόμορφη τεχνική των ναυπηγών, που χρησιμοποιούσαν για την ανάδειξη και την απομόνωσή του. II Ταυτόχρονα, όντας σε εσοχή, ο ναός δεν έχει μια συμπαγή, καθαρά αντιληπτή σιλουέτα. Ο χωροταξικός και αρχιτεκτονικός σχεδιασμός του ναού καθορίζεται ως ένα βαθμό από τους γύρω βράχους και φαίνεται να περιορίζεται από αυτούς. Η αρχιτεκτονική του βράχου, ακόμη και στην υψηλότερη ανάπτυξή της, δεν μπορούσε να ανταγωνιστεί την αρχιτεκτονική της πέτρας, ειδικά σε κατασκευές μεγάλης κλίμακας.

Στην αρχιτεκτονική της νότιας Ινδίας, οι λαξευμένοι σε βράχο ναοί είναι σημαντικά μικρότεροι σε μέγεθος από τον ναό Kailasanatha, αλλά δεν έχουν τόσο έντονη εξάρτηση από την αρχιτεκτονική των σπηλαίων. Αποτελούν το σημαντικότερο σύμπλεγμα μνημείων στην ιστορία της ανάπτυξης της ινδικής πρώιμης μεσαιωνικής αρχιτεκτονικής, που συχνά ονομάζονται «Επτά παγόδες» στη βιβλιογραφία. Αυτό το σύνολο βρίσκεται στο Mamallapuram στην ανατολική ακτή της χερσονήσου Deccan, νότια του Madras και λίγο βόρεια από το στόμιο του Palar. Η δημιουργία του χρονολογείται περίπου στις αρχές του 7ου αι. Η ίδια η πόλη Mamallapuram ήταν σημαντικό λιμάνι του κράτους Pallava. Επί του παρόντος, αυτό το σύνολο, καθώς και ο παραθαλάσσιος ναός (που χρονολογείται από το 700) είναι τα κύρια σωζόμενα μνημεία της άλλοτε ακμάζουσας πόλης.

Σύνολο στο Mamallapuramείναι ένα εντελώς μοναδικό φαινόμενο στην ινδική τέχνη. Γραφικά τοποθετημένα ανάμεσα στους αμμόλοφους όχι μακριά από τη θάλασσα, αρχιτεκτονικά μνημεία τόσο ποικίλα στη φύση, σε συνδυασμό με μεγάλες συνθέσεις ανάγλυφου βράχου, ανεξάρτητα γλυπτά ιερών ζώων, δημιουργούν μια μικρή, γραφική παραμυθένια πόλη. Πρέπει να σημειωθεί ότι οι ίδιοι οι ναοί είναι γενικά μικροί σε μέγεθος. Ο μεγαλύτερος από αυτούς φτάνει μόλις τα 14 μέτρα σε μήκος και ύψος, και οι σπηλαιώδεις ναοί έχουν πλάτος και βάθος 8 μέτρα. Διακρίνονται όμως από τη φροντίδα και την τελειότητα της εκτέλεσής τους, αφού για τις αισθητικές ιδέες του Μεσαίωνα, το γλυπτό σχέδιο που τους διακοσμούσε πλούσια δεν είχε λιγότερο καλλιτεχνική σημασία από τους ναούς. Χαρακτηριστικό γνώρισμα του συνόλου είναι η ασυνήθιστα μεγάλη κλίμακα των γλυπτικών έργων σε σχέση με τις αρχιτεκτονικές δομές. Στο σύνολο των Mamallapuram, ίσως σε ακόμη μεγαλύτερο βαθμό από ό,τι στην Ellora, η αρχιτεκτονική και η γλυπτική ανταγωνίζονται μεταξύ τους ως προς το πλαστικό και το συνθετικό τους μερίδιο.

Η ινδική αρχιτεκτονική αναπτύχθηκε σύμφωνα με τους νόμους που καταγράφονται στην αρχαία γραφή - τις Βέδες. Ήδη στα τέλη του πρώτου μισού της δεύτερης χιλιετίας π.Χ. μι. Ξεκινά η διείσδυση των αριών φυλών στην Ινδία από το ιρανικό οροπέδιο, φέρνοντας μαζί τους μια νέα γλώσσα και νέες πολιτιστικές μορφές. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που εμφανίστηκαν βασικά στοιχεία του ινδικού πολιτισμού.

Από την αρχαιότητα, η αρχιτεκτονική της Ινδίας τροφοδοτείται από μια ισχυρή φαντασία, το μεγαλείο της κλίμακας των ιδεών για το Σύμπαν. Τα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης εκπλήσσουν με την ποικιλομορφία και την πολυχρωμία τους, που θυμίζουν την ακμάζουσα φύση της χώρας. Η ιδέα της ενότητας της ζωής σε όλες τις εκφάνσεις της διαποτίζει τις φιλοσοφικές διδασκαλίες, την αισθητική και την τέχνη. Γι' αυτό ο ρόλος της σύνθεσης στην ινδική τέχνη είναι τόσο μεγάλος - αρχιτεκτονική και γλυπτική, αρχιτεκτονική και ζωγραφική, ποίηση, ζωγραφική και μουσική. Η γλυπτική γίνεται αχώριστη από την αρχιτεκτονική. Γλυπτά από πέτρα με μεγάλη δεξιοτεχνία, που συχνά αγγίζουν γιγαντιαίες διαστάσεις, καλύπτουν τους τοίχους των ναών, τραβώντας την προσοχή. Ο θρησκευτικός συμβολισμός εμφανίζεται σε κάθε έργο αρχιτεκτονικής και η γλυπτική, ειδικά το ανάγλυφο, κατέχει την πρώτη θέση στην ινδική τέχνη.

Σταδιακά εμφανίζονται μεγαλειώδη κτίρια με πολύπλοκη δομή σχεδιασμού. Τα μνημειώδη πέτρινα γλυπτά, αν και κατασκευασμένα σύμφωνα με διάφορες θρησκευτικές οδηγίες, αντικατοπτρίζουν τη ζωή της εποχής σε όλες τις εκφάνσεις της.

Η αρχή της ιστορικής περιόδου στην ανάπτυξη του ινδικού πολιτισμού συνήθως χρονολογείται στον 6ο αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ ε., ωστόσο, τα πρώτα μνημεία της ινδικής αρχιτεκτονικής εμφανίζονται τη δεύτερη χιλιετία π.Χ. ε., και ενδεχομένως σε μια ακόμη προγενέστερη περίοδο. Εδώ, ακόμη και στην προϊστορική περίοδο, εμφανίστηκαν πόλεις βασισμένες σε ένα κανονικό σχέδιο σχεδιασμού με σπίτια από ψημένα τούβλα, φαρδιά πλακόστρωτα δρομάκια και υπονόμους. Αυτό αποδεικνύεται από τις ανασκαφές των πόλεων Harrapa και Mohenjo-Dar, ήδη στο πρώτο μισό της τρίτης χιλιετίας π.Χ. μι. είχε κανονική διάταξη. Αυτές οι δύο πόλεις μοιάζουν πολύ, αν και τις χωρίζουν 600 χλμ.

Τους τελευταίους αιώνες πριν από τη νέα εποχή, ο ώριμος πολιτισμός του Ιράν διείσδυσε στην Ινδία και στο πρώτο μισό του 3ου αι. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Εμφανίζονται τα πρώτα βουδιστικά αρχιτεκτονικά μνημεία - κατασκευές από ανθεκτικά υλικά. Οι παλαιότερες αρχιτεκτονικές κατασκευές κατασκευάζονταν κυρίως από ξύλο. Τα κύρια δομικά υλικά περιλαμβάνουν επίσης πέτρα και πηλό. Σε παλαιότερη περίοδο, το μπαμπού ήταν πολύ δημοφιλές, από το οποίο χτίστηκαν τα στρογγυλά κτίρια τυπικά της ινδικής αρχιτεκτονικής, τα σχήματα των οποίων αναδημιουργήθηκαν αργότερα με άλλα υλικά.

Στους IV-II αιώνες. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Δημιουργείται η πρώτη αυτοκρατορία της Βόρειας Ινδίας. Τον 3ο αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Ένας από τους ηγεμόνες της αυτοκρατορίας (Ashoka Maurya) χρησιμοποίησε τον Βουδισμό, ένα δόγμα που υπήρχε στην Ινδία από τον 6ο αιώνα, για να ενώσει τους λαούς της Ινδίας. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Σύμφωνα με τη βουδιστική παράδοση, ο ιδρυτής αυτής της διδασκαλίας ήταν ο θρυλικός πρίγκιπας Siddhartha Gautama, ο οποίος, ως αποτέλεσμα μακρών αναζητήσεων και προβληματισμών, φέρεται να κατανόησε την αλήθεια και άρχισε να αποκαλείται Βούδας - "φωτισμένος". Κάτω από τον Ashoka, χτίστηκαν τα πρώτα πέτρινα βουδιστικά μνημεία στηλών (stambhas), σφαιρικές κατασκευές, σύμβολα του βουδισμού (stupas) και σπηλαιώδεις ναοί. Από τον 1ο αι. n. μι. Ο Βούδας αναγνωρίστηκε ως θεότητα και άρχισε να απεικονίζεται ως πρόσωπο, και όχι ως σύμβολο, όπως συνέβαινε πριν από εκείνη την εποχή. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου (1ος αιώνας π.Χ. - 3ος αιώνας μ.Χ.) η Ινδία ένιωσε την αισθητή επίδραση της ύστερης ελληνιστικής τέχνης. Στην εικόνα του Βούδα δόθηκαν τα ανθρωπιστικά χαρακτηριστικά της ελληνιστικής γλυπτικής: απαλότητα και πραότητα εμφάνισης, έλεος στην έκφραση του προσώπου. Ταυτόχρονα, η εικόνα του Βούδα είχε κανονικές διαφορές από την εμφάνιση ενός απλού θνητού. Ανάμεσά τους είναι η ούρνα (το σημείο ανάμεσα στα φρύδια), η ushnisha (ανάπτυξη στο κεφάλι καλυμμένο με τρίχες), οι μακρύι λοβοί των αυτιών κ.λπ. Η λατρεία των μποντισάτβα - «ουράνιοι σωτήρες» έχει επίσης εξαπλωθεί.

Το στάδιο της ινδικής ιστορίας από τα μέσα της 2ης χιλιετίας έως τα μέσα της 1ης χιλιετίας π.Χ. μι. συνδέονται κυρίως με την άνθηση της Βραχμανικής φιλοσοφίας και της σανσκριτικής λογοτεχνίας. Η τέχνη αυτής της περιόδου μας έφερε πληροφορίες για τη φύση του υλικού πολιτισμού της εποχής, για τη ζωντανή ζωή των πόλεων. Σε μια από τις ποιητικές περιγραφές της πρωτεύουσας της Ayodhya διαβάζουμε: «Η πόλη ήταν σαν ένα ορυχείο κοσμημάτων, οι τοίχοι της, σαν τα τετράγωνα μιας σκακιέρας, ήταν διάσπαρτοι με διάφορες ημιπολύτιμες πέτρες».

Στους IV-V αιώνες. Ο Βουδισμός συγχωνεύεται σταδιακά με πιο αρχαίες τοπικές θρησκείες. Ο Βούδας αναγνωρίζεται ως ενσάρκωση της ινδουιστικής θεότητας Βισνού. Την εποχή αυτή, στην τέχνη, ιδιαίτερα στη ζωγραφική, εκτός από τα θρησκευτικά, διαδόθηκαν και τα κοσμικά μοτίβα και τα αισθήματα. Διαποτίζουν ακόμη και την τέχνη των συμπλεγμάτων σπηλαίων ναών, συνδυάζοντας αρχιτεκτονική, γλυπτική και ζωγραφική. Το σύμπλεγμα των βουδιστικών μοναστηριών και των ναών του Ajanta, που περιελάμβανε περίπου τριάντα σπήλαια λαξευμένα στη βραχώδη όχθη του ποταμού, είναι ιδιαίτερα διάσημο για τις ζωγραφιές του. Οι σπηλιές στο εσωτερικό είναι ζωγραφισμένες με πλούσιο σοβά με μεγάλη ποικιλία βουδιστικών θεμάτων. Η ζωγραφική του Ajanta αντικατοπτρίζει ευρέως και πολύχρωμα τη ζωή της Ινδίας εκείνης της περιόδου. Μαζί με τις θρησκευτικές εικόνες, η φύση της χώρας και οι άνθρωποι που την κατοικούν εκπροσωπούνται πλούσια εδώ - από βασιλιάδες μέχρι εκπροσώπους των κατώτερων στρωμάτων. Στις εικόνες του ανθρώπινου σώματος, οι καλλιτέχνες έχουν επιτύχει μεγάλη τελειότητα στο σχέδιο, ενσωματώνοντας σε αυτές τις αρχαιότερες αισθητικές ιδέες για τον γραμμικό ρυθμό, για τη φυσική και πνευματική ομορφιά ενός ατόμου.

Οι Τοιχογραφίες Ajanta είναι ένα εξαιρετικό καλλιτεχνικό μνημείο του παρελθόντος.

Από τον 7ο έως τον 13ο αιώνα. Η Ινδία βίωνε μια εποχή φεουδαρχικού κατακερματισμού και συχνών αλλαγών στην κυβέρνηση. Στην ιδεολογία εκείνης της εποχής κυριαρχούσε ο Ινδουισμός, ένα δόγμα που ανάγεται στις πανθεϊστικές λατρείες των δυνάμεων της φύσης. Τα μαζικά θεατρικά φεστιβάλ με μασκοφόρους χορούς, μουσική και τελετουργικές παραστάσεις έγιναν ιδιαίτερα δημοφιλή αυτή την περίοδο. Πιθανώς ένας από αυτούς τους εορτασμούς τελούνταν παραδοσιακά στο Mahabalipuram, κοντά στην πόλη Madras. Πραγματοποιήθηκε μπροστά από το κολοσσιαίο ανάγλυφο «Η Κάθοδος του Γάγγη», διαστάσεων περίπου 9x27 μ., αφιερωμένο στον μύθο της ευεργετικής δύναμης του Γάγγη. Αυτό το ποτάμι υποτίθεται ότι έρεε στις ουράνιες σφαίρες, αλλά οι άνθρωποι παρακαλούσαν τους θεούς να το κατεβάσουν στη γη. Αυτή η χαρούμενη στιγμή απεικονίζεται στο ανάγλυφο, στο κέντρο του οποίου υπάρχει μια σχισμή, βρεγμένη με νερό τις γιορτές. Συμβολίζει την κοίτη του Γάγγη, στην οποία κολυμπούν οι φιδοειδείς θεότητες του νερού - νάγκας. Όλες οι ανάγλυφες φιγούρες - άνθρωποι, ουράνια όντα και ζώα - κατευθύνονται προς το κέντρο. Οι εικόνες των ζώων είναι μαγευτικές: ελέφαντες με τα μοσχάρια τους, λιοντάρια, αντιλόπες, πουλιά, ζωηροί πίθηκοι. Γενικά, το ανάγλυφο γίνεται αντιληπτό ως ένας ισχυρός ύμνος στη ζωογόνο δύναμη του νερού.

Η παραμυθένια αρχή της λαϊκής φαντασίας

έδωσε αφορμή για ειδικές μορφές αντίληψης των μυθολογικών θεμάτων και την ερμηνεία τους στη γλυπτική. Καταπλήσσει με τη δυναμική του, τις αντιθέσεις φωτός και σκιάς και την εκπληκτική του κλίμακα. Στους σπηλαιώδεις ναούς του νησιού Elephanta, υπό το φως των πυρσών, τα γλυπτά μοιάζουν να ζωντανεύουν: εικόνες υψηλών ανάγλυφων «περιβάλλουν» τον θεατή από όλες τις πλευρές. Στην κεντρική αίθουσα του σπηλαίου ναού του Σίβα υπάρχει μια τεράστια προτομή του τριπρόσωπου θεού ύψους έξι μέτρων. Οι ρίγες του βράχου που διασχίζουν διαγώνια τις όψεις δίνουν σε αυτή την εικόνα ιδιαίτερη δύναμη. Είναι σαν να χτυπά ο πέτρινος παλμός ενός κολοσσού σε αυτές τις φλέβες. Γύρω του είναι μια ταραχή από πλαστικές φόρμες, φως και σκιά και μεγάλης κλίμακας αντιθέσεις. Η αφθονία και η γενναιοδωρία των μορφών, το βάθος των ιδεών διακρίνουν την τέχνη αυτής της εποχής, η οποία, αντικατοπτρίζοντας όλο τον πλούτο των λαϊκών μυθολογικών ιδεών, ελκύει με την ευελιξία και τη χρωματικότητα της.

Τον 9ο - τέλος του 12ου αι. η παράδοση της αρχιτεκτονικής των βράχων και των σπηλαίων τελειώνει. Η γλυπτική έγινε το κύριο στοιχείο της διακοσμητικής διακόσμησης επίγειων αρχιτεκτονικών κατασκευών. Νέοι τύποι ναών - ένας ψηλός πύργος shikhara, μια αίθουσα για τελετουργικούς χορούς - μια μάνταπα χωρίστηκαν σε επίπεδα, πλούσια διακοσμημένα με γλυπτική.
Τον 13ο αιώνα. Τα διάσπαρτα ινδικά πριγκιπάτα εισέβαλαν μουσουλμάνοι, οι οποίοι έφεραν μαζί τους μια νέα θρησκεία - το Ισλάμ. Οι παλιοί τύποι ζωγραφικής, γλυπτικής και αρχιτεκτονικής εξαφανίστηκαν και εμφανίστηκαν νέες μορφές κτιρίων - ένα τζαμί, ένας μιναρές, ένα μαυσωλείο. Ο βαθμός στον οποίο αυτοί οι τύποι κτιρίων υιοθετήθηκαν από Ινδούς αρχιτέκτονες μπορεί να κριθεί από τον περίφημο τάφο του Ταζ Μαχάλ (η κατασκευή ολοκληρώθηκε το 1652), που επάξια ονομάζεται το μαργαριτάρι της ινδικής αρχιτεκτονικής.

Γεια σας, αγαπητοί αναγνώστες – αναζητητές της γνώσης και της αλήθειας!

Οι ναοί και τα μοναστήρια είναι ιεροί τόποι όπου οι άνθρωποι μπορούν να συνδεθούν με το θείο, με απίστευτη δύναμη, με το Σύμπαν. Εκτός από την πιο ισχυρή ενέργεια, κρύβουν μια ιδιαίτερη ομορφιά και, φυσικά, η αρχιτεκτονική τέχνη παίζει τεράστιο ρόλο σε αυτό.

Η δεξιοτεχνία έφτασε σε ένα ιδιαίτερο αποκορύφωμα όταν οι κατασκευές χτίστηκαν ακριβώς μέσα σε σπηλιές, πέτρα-πέτρα λαξευόταν, αποκτώντας σαφή περιγράμματα, σκορπισμένα με μικρές λεπτομέρειες. Μια ξεκάθαρη απόδειξη αυτού είναι οι βουδιστικοί ναοί των σπηλαίων. , για το οποίο θα μιλήσουμε σήμερα.

Το παρακάτω άρθρο θα σας πει για τους πιο ενδιαφέροντες και δημοφιλείς σπηλαιώδεις ναούς που χτίστηκαν σε διαφορετικές εποχές σε διαφορετικές χώρες. Μαζί θα μάθουμε πώς και από ποιον στήθηκαν, πώς έμοιαζαν τότε και πώς μοιάζουν τώρα, τι πρέπει να προσέξεις αν σε πάει η ζωή σε αυτές τις χώρες.

Λοιπόν, ας ξεκινήσουμε το ταξίδι μας.

Αίαντα

Σπηλαιώδεις ναοί μπορούν να βρεθούν εδώ κι εκεί σε όλη την Ασία, ειδικά όπου λατρεύεται η βουδιστική σκέψη. Τα μεγέθη τους ποικίλλουν από μικροσκοπικές στούπες έως πραγματικούς γίγαντες, οι οποίοι αποτελούνται από ένα ολόκληρο σύμπλεγμα σπηλαίων με εκπληκτικές τοιχογραφίες, γλυπτά τοίχου και φαρδιά περάσματα.

Ολόκληροι τοίχοι και μεμονωμένα αγάλματα σκαλίστηκαν σε βράχους σπηλαίων - και αυτό απαιτούσε τεράστιες προσπάθειες πολλών γενεών ανατολικών τεχνιτών. Σήμερα είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς πώς, πριν από πολλούς αιώνες, τέτοια αριστουργήματα αρχιτεκτονικής θα μπορούσαν να είχαν στηθεί χωρίς σύγχρονα εργαλεία και τεχνολογίες. Ένα από αυτά μπορεί δικαίως να ονομαστεί το συγκρότημα ινδικών ναών του Ajanta.

Αυτό είναι ένα από τα πιο διάσημα σε όλη την Ινδία. Βρίσκεται στην πολιτεία Μαχαράστρα, εκατό χιλιόμετρα από την πόλη Aurangabad, στις όχθες του ποταμού Waghur.

Συγκρότημα ναών Ajanta, Ινδία

Ο Ajanta έχει μια πολύ ενδιαφέρουσα ιστορία. Άρχισαν να το χτίζουν, ή μάλλον, να το κόβουν, στις αρχές του 3ου αιώνα μ.Χ., όταν άκμασε η Αυτοκρατορία Γκούπτα - η τελευταία αρχαία ινδική δυναστεία, που ένωσε επίσης το βορρά και το κέντρο του κράτους.

Η ακαταπόνητη δουλειά κράτησε αρκετούς αιώνες: το χώμα χωρίστηκε από τον βασάλτη, το ένα μετά το άλλο, αγάλματα θεοτήτων, Βούδες και μποντισάτβα εμφανίστηκαν στους τοίχους και στην εσωτερική διακόσμηση.

Ήταν ένας γραφικός γκρεμός, σε σχήμα πετάλου, διάσπαρτος με τρεις δωδεκάδες μεγάλους σπηλιές-ναούς. Κάποια από αυτά ήταν χώροι προσευχής και τελετουργίας, άλλα ήταν στέγαση μοναχών και άλλα βοηθητικά δωμάτια.

Αν αναδημιουργήσετε μια εικόνα εκείνης της εποχής, η θέα και η κλίμακα μπορεί να σας κόψουν την ανάσα. Κάθε σπήλαιο είχε τη δική της πρόσβαση σε ένα φαρδύ ποτάμι, που παρείχε νερό για πόσιμο και μαγείρεμα. Η τεχνολογία και το σύστημα ύδρευσης ήταν ενημερωμένα: το νερό της βροχής συσσωρεύτηκε εδώ κατά τη διάρκεια των μουσώνων, γεγονός που επέτρεψε στο μοναστήρι να υπάρχει ειρηνικά σε περιόδους ξηρασίας.

Όλα άλλαξαν στα τέλη του 6ου αιώνα, όταν η οικογένεια Harishen έπαψε να υπάρχει. Αυτή ήταν η πηγή χρηματοδότησης για την κατασκευή. Μισό αιώνα αργότερα, στα μέσα του 7ου αιώνα, η κατασκευή σταμάτησε εντελώς.

Οι μοναχοί αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τα σπίτια τους, και η φύση έκανε τον φόρο: οι είσοδοι ήταν περιτοιχισμένες με φυτά, τα αλσύλλια έκρυβαν την ανθρωπογενή ομορφιά. Μέσα στις ίδιες τις σπηλιές, σχηματίστηκε ένα τέτοιο μικροκλίμα, χάρη στο οποίο ήταν δυνατό να αφεθούν τα αγάλματα και οι τοιχογραφίες στην αρχική τους μορφή.

Έτσι, όλο το μεγαλείο αποδείχθηκε ότι ήταν σχεδόν ανέγγιχτο από τον χρόνο, και ως εκ τούτου σήμερα στον Ajanta μπορούμε να γυρίσουμε αρκετούς αιώνες πίσω.

Μέσα στο συγκρότημα του ναού Ajanta

Το 1819, ο αξιωματικός του αγγλικού στρατού John Smith κυνηγούσε σε αυτά τα μέρη και κατά λάθος είδε μια καμάρα - ήταν η είσοδος στη δέκατη σπηλιά. Αργότερα, ανακαλύφθηκαν άλλα 29 σπήλαια. Εκκαθαρίστηκαν, τέθηκαν σε τάξη και για ευκολία ονομάστηκαν απλά - σε καθένα δόθηκε ένας αύξων αριθμός.

Το 1838, η UNESCO συμπεριέλαβε τους ναούς των σπηλαίων Ajanta στον κατάλογο της υλικής κληρονομιάς. Τώρα μπορείτε να τα επισκεφτείτε σχεδόν όλα, να δείτε με τα μάτια σας την πρώην δύναμη του αρχαίου ινδικού πολιτισμού και να έρθετε σε επαφή με τη βουδιστική κουλτούρα. Εδώ σώζονται τοιχογραφίες και αγάλματα εκπληκτικής ομορφιάς.

Το κύριο ατού είναι τα γλυπτά αγάλματα που αφηγούνται την ιστορία της ζωής και του έργου των μποντισάτβα Jataka και Padmapani. Οι εξωτερικοί τοίχοι είναι διακοσμημένοι με περίτεχνα γλυπτά, μερικές από τις τεχνικές των οποίων παραμένουν ακόμη μυστήριο. Είναι ακατανόητο πώς θα μπορούσε να είχε επιτευχθεί ένα τέτοιο επίπεδο δεξιοτήτων πριν από σχεδόν χίλια χρόνια.

Ντάμπουλα

Ακόμη πιο αρχαίος ναός είναι η Ντάμπουλα, που χτίστηκε τον πρώτο αιώνα π.Χ. Είναι επίσης γνωστός ως ο Χρυσός Ναός. Όλα χάρη στο γεγονός ότι είναι εδώ που υπάρχει μια τεράστια συλλογή αγαλμάτων του μεγάλου Δάσκαλου Shakyamuni, και περισσότερα από εβδομήντα από αυτά είναι καλυμμένα με πραγματική επιχρυσωμένη επένδυση.

Το Dambulla βρίσκεται στο νησί της Σρι Λάνκα, πρώην Κεϋλάνη, εκατόν πενήντα χιλιόμετρα από την πρωτεύουσα Κολόμπο, κοντά στην πόλη Matale. Αυτό είναι το μεγαλύτερο συγκρότημα σπηλαίων ναών στην απεραντοσύνη της νότιας Ασίας.

Ναός Dambulla, Σρι Λάνκα

Η Dambulla χτίστηκε επίσης κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων, και πολλές γενιές της βασιλεύουσας δυναστείας συμμετείχαν στην κατασκευή της. Πέντε κύριες σπηλιές και τα ερείπια είκοσι πέντε μοναστηριακών σπιτιών βρίσκονται σε υψόμετρο σχεδόν μισού χιλιομέτρου - στο ψηλότερο σημείο του λόφου.

Είναι δύσκολο να περιγράψεις την τοπική φύση με λόγια για να αποδώσεις όλη την ομορφιά της: από κάτω απλώνεται ένα βουνό, σχεδόν πλήρως καλυμμένο με δάσος, πυκνή βλάστηση, ο καθαρός αέρας σου κόβει την ανάσα και τα πάντα γύρω αναπνέουν με αρχαίο πολιτισμό.

Οι τοίχοι των σωζόμενων κτιρίων είναι καλυμμένοι με πίνακες ζωγραφικής με βουδιστικά μοτίβα. Υπάρχουν επίσης περισσότερα από 150 αγάλματα του Shakyamuni, τρία αγάλματα των ηγεμόνων του νησιού και γλυπτά που μοιάζουν με βουδιστικές θεότητες. Η συνολική έκταση των έργων ζωγραφικής φτάνει τα δύο χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα.

Αγάλματα του Βούδα στο ναό Dambulla

Όλα τα σπήλαια-ναοί είναι διαφορετικοί μεταξύ τους, περιέχουν ένα «ζεστό»:

• Devarajalena - εδώ βρίσκεται ένας Βούδας μήκους 15 μέτρων, στα πόδια του οποίου κάθεται ο Ananda. 4 αγάλματα του Βούδα βρίσκονται δίπλα στον ινδουιστικό θεό Βισνού, του οποίου το παρεκκλήσι βρίσκεται κοντά.
• Το Maharajalena είναι το μεγαλύτερο σπήλαιο ολόκληρου του συγκροτήματος. Το κύριο περιβάλλεται από πολυάριθμα γλυπτά, έντεκα από τα οποία είναι ενσαρκώσεις του Βούδα.
• Maha-alut-vihara - ο Βούδας μήκους δέκα μέτρων κοιμάται εδώ. Επιπλέον, ήταν δεκατρείς Βούδες που κάθονταν στην padamasana και σαράντα δύο στέκονταν στα πόδια τους.
• Το Paccima Vihara είναι ένας μικρός ναός με μια στούπα στη μέση.
• Devana-alut-vihara - εδώ ήταν παλιά μια αποθήκη, και τώρα υπάρχουν έντεκα Βούδες, ένας Βισνού, ένας Καταραγάμα και η θεότητα Ντεβάτα Μπαντάρα.

Η Dambulla είναι ένα βουδιστικό στολίδι του παρελθόντος του νησιού και πρέπει να επισκεφθείτε αν βρεθείτε κοντά στην πρωτεύουσα της Σρι Λάνκα.

Longmen

Τα τρία κύρια κινεζικά συγκροτήματα ναών περιλαμβάνουν τους Longmen, επίσης γνωστούς ως Longmen ή Pinyin. Αυτό το όνομα μεταφράζεται σε "Caves of Stone στην Πύλη του Δράκου".

Μοναστήρι Lunmen, Κίνα

Το συγκρότημα βρίσκεται στην Κίνα , στην επαρχία Χενάν, δέκα χιλιόμετρα νότια της πόλης Λουογιάνγκ. Στα τέλη του 5ου αιώνα, ο ποταμός Yihe έρεε εδώ και περιβαλλόταν και στις δύο πλευρές από τα ασβεστολιθικά βουνά Xianshan και Longmenshan. Ο τελευταίος έδωσε το όνομα στο ναό, ο οποίος άρχισε να χτίζεται το 495 μ.Χ., όταν κυβέρνησε η οικογένεια των Βόρειων Γουέι.

Ο ναός ανεγέρθηκε ενεργά όταν η δυναστεία των Τανγκ ήταν στην εξουσία - από τον 7ο έως τον 9ο αιώνα. Εκείνη την εποχή κατασκευάστηκε πάνω από το ήμισυ του συνολικού αριθμού όλων των αγαλμάτων. Η ολοκλήρωση της παγκόσμιας κατασκευής χρονολογείται από τις αρχές του 9ου και του 10ου αιώνα.

Σήμερα ο ναός περιλαμβάνεται στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO. Αλλά ακόμα και τώρα είναι δύσκολο να πούμε ακριβώς πόσα μοναδικά γλυπτά, τοιχογραφίες και πίνακες είναι κρυμμένα εδώ. Αρκετές εκατοντάδες σπηλιές, περισσότερες από 2.300 σπηλιές, 43 ναοί, σχεδόν τρεις χιλιάδες επιγραφές και εκατό χιλιάδες πίνακες με βουδιστικά μοτίβα - οι αριθμοί είναι πραγματικά εκπληκτικοί.

Τα κύρια σπήλαια περιλαμβάνουν:

• Binyan;
• Guiang;
• Fengxian.

Εδώ είναι τα έργα εξαιρετικών δασκάλων, τα οποία ενσωματώνονται σε ανάγλυφα και γλυπτά Βούδα, μοναχών και ντακινί. Ανάμεσά τους μπορεί κανείς να επισημάνει ένα δεκαπεντάμετρο άγαλμα του Βούδα Βαϊροκάνα. Θα ήθελα να χαρακτηρίσω ολόκληρη την αρχιτεκτονική ως συνδυασμό σαφών μικρών λεπτομερειών και απαλών περιγραμμάτων των προσόψεων.

Άγαλμα 15 μέτρων του Βούδα Vairocana στο ναό Longmen Cave, Κίνα

συμπέρασμα

Σας ευχαριστώ πολύ για την προσοχή σας, αγαπητοί αναγνώστες!

Θα είμαστε ευγνώμονες εάν υποστηρίξετε το έργο - μοιραστείτε τον σύνδεσμο προς το άρθρο με τους φίλους σας στα κοινωνικά δίκτυα)

Ελάτε μαζί μας - εγγραφείτε στο ιστολόγιό μας και θα αναζητήσουμε μαζί την αλήθεια.

Εάν θέλετε να κατανοήσετε καλύτερα την ιστορία των κυρίαρχων δυναστειών και των θρησκευτικών λατρειών της Ινδίας, τα διατηρημένα αρχιτεκτονικά μνημεία που λένε ξεκάθαρα για το μεγαλείο των αρχαίων αυτοκρατοριών θα σας βοηθήσουν να το κάνετε αυτό. Φυσικά, ένα από τα σημαντικότερα μνημεία της αρχαίας ιστορίας είναι οι σπηλαιώδεις ναοί της Ινδίας, που χρησίμευσαν ως καταφύγιο και το κύριο κέντρο μάθησης για τους οπαδούς του Βουδισμού, του Ινδουισμού και του Τζαϊνισμού από την αρχή της εποχής μας.

Οι πιο διάσημοι και καλοδιατηρημένοι ναοί σπηλαίων βρίσκονται στην πολιτεία Μαχαράστρα κοντά στην πόλη Aurangabad, την αρχαία πρωτεύουσα της αυτοκρατορίας των Mughal. Πολύ πριν την άφιξη των Mughals, αυτή η περιοχή ήταν κέντρο εμπορίου και θρησκείας. Οι αρχαίοι εμπορικοί δρόμοι περνούσαν από τις πεδιάδες του Deccan και οι προσκυνητές έβρισκαν καταφύγιο σε σπηλιές που ξαναχτίστηκαν σε πνευματικές κατοικίες.

Θέλω να πω για σπηλαιώδεις ναοί του Ajanta και της Ellora- αληθινά διαμάντια της αρχαίας ινδικής τέχνης και αρχιτεκτονικής. Ακόμη και στην αρχή της εποχής μας, υπήρχαν εμπορικοί δρόμοι κατά μήκος της επικράτειας του οροπεδίου Deccan (το σύγχρονο κράτος της Μαχαράστρα περπάτησαν μαζί με τους εμπόρους, φέρνοντας την πίστη τους στο έδαφος της νότιας Ινδίας). Για να ξεφύγουν από τις εποχιακές βροχές και τον καυτό ήλιο, οι ταξιδιώτες χρειάζονταν καταφύγια. Η ανέγερση μοναστηριών και ναών είναι μια μακρά και δαπανηρή δουλειά, γι' αυτό οι πρώτοι προσκυνητές επέλεξαν ως καταφύγιο σπήλαια στα βραχώδη βουνά, που παρείχαν δροσιά στη ζέστη και παρέμεναν στεγνά την εποχή των βροχών.

Τα πρώτα βουδιστικά σπήλαια λαξεύτηκαν τον 2ο αιώνα π.Χ., όταν ήταν απλά και απλά καταφύγια. Αργότερα, στο γύρισμα του 4ου-6ου αιώνα, τα συγκροτήματα των σπηλαίων ναών μετατράπηκαν σε τεράστιες μοναστικές πόλεις όπου ζούσαν εκατοντάδες μοναχοί και οι σπηλιές μετατράπηκαν σε τριώροφα μοναστήρια, επιδέξια διακοσμημένα με γλυπτά και τοιχογραφίες.

Στις υπόσκαφες πόλεις Ajanta και Ellora, ασκήθηκαν διαδοχικά τρεις θρησκείες - ο Ινδουισμός, ο Τζαϊνισμός και ο Βουδισμός. Τώρα στο έδαφος των συγκροτημάτων μπορείτε να δείτε αρχαία αγάλματα και τοιχογραφίες αυτών των τριών θρησκειών. Έτσι, οι πρώτοι κάτοικοι των πόλεων των σπηλαίων ήταν Βουδιστές, μετά ήρθαν Ινδουιστές και οι τελευταίοι που αποκόπηκαν ήταν οι ναοί των Τζαϊν, αν και είναι πιθανό ότι οι οπαδοί όλων των θρησκειών συνυπήρχαν εδώ ταυτόχρονα, δημιουργώντας μια ανεκτική θρησκευτική κοινωνία στην μέσα της πρώτης χιλιετίας.

Αίαντα

Το συγκρότημα των σπηλαίων ναών Ajanta βρίσκεται 100 χλμ. από την πόλη Aurangabad, βρίσκεται στην κοίτη του ποταμού Waghur και έχει κοπεί από τον 2ο αιώνα π.Χ. έως τα μέσα του 7ου αιώνα μ.Χ Με το πέρασμα των αιώνων, αρχαίοι γλύπτες ανέσκαβαν μεθοδικά το χώμα από το βράχο από βασάλτη και το εσωτερικό των σπηλαίων διακοσμήθηκε με κομψά γλυπτά και τοιχογραφίες.

Στα τέλη του 5ου αιώνα, η δυναστεία Harishena, που ήταν ο κύριος χορηγός της κατασκευής των σπηλαίων, έπεσε και το συγκρότημα σταδιακά εγκαταλείφθηκε. Οι μοναχοί εγκατέλειψαν το απομονωμένο μοναστήρι τους και οι κάτοικοι της περιοχής ξέχασαν σταδιακά την ύπαρξη των σπηλαίων ναών. Η ζούγκλα έχει καταπιεί τις σπηλιές, σφραγίζοντας τις εισόδους με ένα παχύ στρώμα βλάστησης. Στις σπηλιές διαμορφώθηκε ένα τεχνητό μικροκλίμα, το οποίο έχει διατηρήσει μέχρι σήμερα τις τοιχογραφίες των αρχών της πρώτης χιλιετίας, οι οποίες δεν έχουν ανάλογες όχι μόνο στην Ινδία, αλλά σε ολόκληρο τον κόσμο. Έτσι, τα σπήλαια έχουν φέρει την ομορφιά των αρχαίων δασκάλων μέχρι τις μέρες μας.

Το σύμπλεγμα ανακαλύφθηκε από τον αξιωματικό του βρετανικού στρατού Τζον Σμιθ το 1819 ενώ κυνηγούσε μια τίγρη. Από την απέναντι όχθη του ποταμού. Ο Βαγκάρ είδε την αψίδα της εισόδου στο σπήλαιο Νο. 10.

«Γκράφιτι» του αξιωματικού Τζον Σμιθ, το οποίο άφησε το 1819.

Αργότερα, ανακαλύφθηκαν 30 σπήλαια, το συγκρότημα εκκαθαρίστηκε και εν μέρει αποκαταστάθηκε και το 1983 το συγκρότημα του ναού του σπηλαίου Ajanta συμπεριλήφθηκε στα Μνημεία Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

Είναι πλέον ένα από τα πιο διάσημα ορόσημα στην κεντρική Ινδία. Αυτή τη στιγμή, στο συγκρότημα μπορείτε να επισκεφθείτε 28 σπήλαια που ανήκουν στη βουδιστική παράδοση. Στις σπηλιές σώζονται 1,2,9,11,16,17 αρχαίες τοιχογραφίες και στις σπηλιές 9,10,19,26 θα δείτε κομψή βουδιστική γλυπτική.

Κάποια σπήλαια χρησίμευαν ως τόποι τελετουργιών και ομαδικών προσευχών, ονομάζονται «chatyas» ή αίθουσες συνεδριάσεων, άλλα χρησίμευαν ως ενδιαιτήματα για μοναχούς, ονομάζονται «βιχαρά» ή μοναστήρια. Τα σπήλαια έχουν διαφορετική διάταξη και βαθμούς διακόσμησης.

Κάποια σπήλαια βρίσκονται υπό ανάπτυξη, αυτά τα παραδείγματα δείχνουν ξεκάθαρα πώς έγινε η κατασκευή του συγκροτήματος.
Από την απέναντι όχθη του ποταμού Vaghar υπάρχει μια όμορφη θέα σε ολόκληρο το συγκρότημα, η κλίμακα του συγκροτήματος είναι πραγματικά εντυπωσιακή.

Προηγουμένως, κάθε σπήλαιο είχε τη δική του προσωπική κάθοδο στον ποταμό για τη συλλογή πόσιμου νερού και αναπτύχθηκε ένα σύστημα για την αποθήκευση του νερού της βροχής και της ροής του νερού κατά την περίοδο των μουσώνων. Οι τοίχοι των περισσότερων σπηλαίων ήταν ζωγραφισμένοι με λεπτομερείς τοιχογραφίες, το μυστικό των οποίων δεν έχει ακόμη λυθεί, ορισμένα καλοδιατηρημένα τμήματα μας πείθουν για το υψηλό επίπεδο δεξιοτήτων των αρχαίων ζωγράφων και για την ξεχασμένη ιστορία και τα έθιμα εκείνων των αιώνων. εμφανιστεί μπροστά στα μάτια μας.

Η «τηλεκάρτα» του Ajanta είναι η εικόνα του μποντισάτβα Παντμαπάνι!

Φυσικά, μια επίσκεψη στους ναούς των σπηλαίων Ajanta θα δημιουργήσει μια από τις πιο ενδιαφέρουσες εμπειρίες στην Ινδία, αλλά δεν θα ήταν ολοκληρωμένη χωρίς μια επίσκεψη στο συγκρότημα Ellora, το οποίο βρίσκεται κοντά. Παρά το γεγονός ότι και τα δύο συγκροτήματα είναι παρόμοια στην ιδέα, είναι εντελώς διαφορετικά στην εκτέλεση.

Έλλορα

Το συγκρότημα των σπηλαίων ναών της Ellora, που βρίσκεται 30 χλμ. από το Aurangabad, κόπηκε την περίοδο 5-11 αιώνα και έχει 34 σπήλαια, 12 από τα οποία είναι βουδιστικά (1-12), 17 ινδουιστικά (13-29) και 5 τζαϊν. (30-34) , κομμένα με χρονολογική σειρά.

Αν το συγκρότημα Ajanta φημίζεται για τις τοιχογραφίες του, τότε στην Ellora είναι σίγουρα γλυπτική. Η Ellora απέκτησε την αληθινή της αυγή με τον μαρασμό του Ajanta, προφανώς οι περισσότεροι μοναχοί και κύριοι μετακόμισαν εδώ ξεκινώντας από τον 6ο αιώνα μ.Χ. Στην Ellora, ο θεατής σοκάρεται από την κλίμακα των κτιρίων, για παράδειγμα, μερικές σπηλιές είναι τριώροφα "viharas" - μοναστήρια όπου θα μπορούσαν να ζήσουν έως και αρκετές εκατοντάδες μοναχοί. Φυσικά, μια τέτοια κλίμακα είναι εκπληκτική, ειδικά αν σκεφτεί κανείς ότι η κατασκευή χρονολογείται στον 5ο-7ο αιώνα μ.Χ.

Αλλά το πραγματικό στολίδι του συγκροτήματος είναι Ναός Kailasanath (Κύριος της Kailasa)ή σπήλαιο 16.

Αυτός ο ναός ύψους 30 μέτρων λαξεύτηκε για 100 χρόνια κατά τον 8ο αιώνα. Για την κατασκευή του, εξήχθησαν 400.000 τόνοι πέτρας βασάλτη και ούτε ένα μέρος δεν εισήχθη στο ναό από το εξωτερικό, τα πάντα κόπηκαν από τον βράχο βασάλτη από πάνω προς τα κάτω, όπως σε έναν σύγχρονο τρισδιάστατο εκτυπωτή. Φυσικά, δεν έχω ξαναδεί κάτι παρόμοιο πουθενά στην Ινδία. Αυτό το αριστούργημα της αρχαίας αρχιτεκτονικής είναι στο ίδιο επίπεδο με τους ναούς Angor Wat στην Καμπότζη και Bagan στη Βιρμανία, αλλά οι ημερομηνίες κατασκευής είναι σχεδόν μια χιλιετία νωρίτερα!

Ο ναός είναι μια αλληγορία του ιερού όρους Kailash στο Θιβέτ, όπου, σύμφωνα με το μύθο, ο Λόρδος Shiva διαλογιζόταν. Προηγουμένως, ολόκληρος ο ναός ήταν καλυμμένος με λευκό γύψο για να μοιάζει με τη χιονισμένη κορυφή του Kailash, όλα τα γλυπτά ήταν επιδέξια ζωγραφισμένα με χρώματα, οι λεπτομέρειες των οποίων φαίνονται ακόμα, πολλές στοές του ναού είναι διακοσμημένες με λεπτομερή πέτρινα γλυπτά. Για να κατανοήσετε το μεγαλείο του ναού του Kailasanath, πρέπει να τον δείτε με τα μάτια σας. Οι φωτογραφίες δύσκολα μπορούν να αποδώσουν το μεγαλείο και την ομορφιά του!

Aurangabad

Οι ναοί Ajanta και Ellora προσελκύουν πολλούς τουρίστες από την Ινδία και από όλο τον κόσμο Κατά τη διάρκεια των διακοπών, οι ναοί μπορεί να γεμίσουν πολύ κόσμο και για να κατανοήσετε καλύτερα την ιστορία στην πέτρα, συνιστάται να κάνετε μια περιήγηση με συνοδεία οδηγού.

Είναι καλύτερο να επιλέξετε την πόλη του Aurangabad ως βάση για να επισκεφθείτε τους ναούς, υπάρχουν πολλά ξενοδοχεία για κάθε γούστο και προϋπολογισμό που μπορείτε να φτάσετε εδώ με τρένο, αεροπλάνο ή λεωφορείο από τη Βομβάη και τη Γκόα. Οι παραθεριστές στη Γκόα μπορούν να συνδυάσουν μια επίσκεψη σε σπηλαιώδεις ναούς με διακοπές στην παραλία.

Εκτός από τους σπηλαιώδεις ναούς, η ίδια η πόλη περιέχει πολλά ιστορικά μνημεία, αν και πολύ μεταγενέστερη περίοδο. Τον 17ο αιώνα κυβέρνησε εδώ ο μεγάλος Mughal Sultan Aurangazeb. Το πιο εντυπωσιακό μνημείο εκείνης της εποχής είναι το μαυσωλείο της «Bibika Maqbara», που συχνά αποκαλείται το μικρό Taj. Αυτό το όμορφο λευκό μαρμάρινο μαυσωλείο χτίστηκε από τον αυτοκράτορα Aurangzeb στη μνήμη της συζύγου του Rabia Ud Daurani και μοιάζει πολύ με το Ταζ Μαχάλ στην Άγκρα, όπου είναι θαμμένη η μητέρα του Aurangzeb.

Μια επίσκεψη στους σπηλαιώδεις ναούς της Ajanta και της Ellora είναι σίγουρα μια από τις πιο ζωντανές και αξέχαστες εντυπώσεις της Ινδίας.

Ένα ταξίδι στο Aurangabad μπορεί εύκολα να ολοκληρωθεί σε 2 ημέρες. Η επίσκεψη στους ναούς των σπηλαίων θα είναι μια εξαιρετική προσθήκη στις διακοπές σας στις παραλίες της Γκόα. Λάβετε μέρος στις περιηγήσεις μας και ανακαλύψτε τους αρχαίους θησαυρούς της Ινδίας.